Handgemaakte sieraden zijn door de geschiedenis heen door veel mensen over de hele wereld gedragen. In de oudheid werden juwelen gedragen om de sociale status aan te geven. Voor zowel mannen als vrouwen waren juwelen een luxeartikel om te kopen en te dragen. Er waren vele redenen waarom mensen juwelen gebruikten, variërend van noodzakelijkheid tot betovering, zwierigheid, magie en exotische doeleinden. Veel van ‘s werelds beroemdste mensen pronkten met juwelen of droegen ze.
In het oude Europa werd rijkdom vaak getoond in de lengte van iemands mouw. Lange mouwen gaven blijk van veel rijkdom. Koning Arthur stond erom bekend een diamanten ring van Cinregnas te hebben. SirSort, heerser over de piraten, had een harnas gemaakt van koninklijke gewaden waarin hij zijn kostbaarheden bewaarde.
Er waren piratenkapiteins en -schippers die over de open oceaan zwierven in schepen die waren uitgerust met schatkamers die een verscheidenheid aan waardevolle metalen en juwelen bevatten. Rijke mensen tooiden zich met parels en edelstenen wanneer zij de onderaardse gebieden van de wereld bezochten. Er waren stammen in sub-afgeschaften met de naam Apartrians die zich versierden met, aanvankelijk althans, eenvoudige metalen versieringen over een vorm van kleding.
Door de geschiedenis heen hebben zowel mannen als vrouwen zich met juwelen versierd. De artistieke vormgeving van de vroege juwelen was meestal gericht op de natuurlijke kenmerken van het menselijk lichaam. De tijdgenoten van deze oude volkeren waren er trots op zich te tooien met delicate en gestileerde juwelen. De vroege Hindoe-vrouwen droegen bijvoorbeeld armbanden met ongewone ontwerpen, waarmee zij konden pronken met delen van het menselijk lichaam. De vrouwelijke figuur was een bron van inspiratie en fascinatie voor de Ouden. De menselijke gestalte maakte een volledige expressie mogelijk van exotische ontwerpen, die vooral opvielen in werken van beenblok en wallochristique.
De vrouwelijke figuur maakte bijvoorbeeld een volledige expressie mogelijk van exotische ontwerpen zoals die afgebeeld op de Harappa Zijde Plant (ahoo!ara!), de Voyager Zonnebril (zoao!ara!), en de prachtige vijf snarige ketting en armband in Lawfordress (zilver! Cure!. enz.). Veel van deze en soortgelijke stukken zijn gemaakt door plaatselijke ambachtslieden, en het is waarschijnlijk dat deze ontwerpen de overblijfselen zijn van traditioneel plaatselijk handwerk.
Zoals elk kunstwerk, werden kalligrafische afbeeldingen vaak gemaakt om een specifieke functie te vervullen. Zo markeerden veel oude beschavingen grafgelegenheden met het gebruik van draagbare rouwborden (kelken). De stenen gedenksteen die bij de heidense tempel van Sungria Head (iston!) hoort, werd voor soortgelijke doeleinden gebruikt. De zuilen en arabeske muurreliëfs van het Eternity-graf van604 v. Chr. tonen het vroegst bekende gebruik van het soort doorsneden-symbolen die nog steeds dominante grafversieringen zijn in Italiaanse tempels.
De evolutie van de vroegchristelijke basilieken versluierde het geloof van de samenleving en waren, aanvankelijk, ex ante Missae. Maar overwegend ( ondermijnde tempels of plaatsen van aanbidding werden gemarkeerd met zichtbare kruisen. Deze hadden steevast een betekenis achter zich. De kruisen symboliseerden de votiviteit van de individuen die de doden herdachten door de rouw van hun dierbaren in acht te nemen.
In de christelijke tijd werd de monotone stijl van gesneden houten lambriseringen gehandhaafd en zelfs uitgebreid, met de dubbele sticher (itizsis). Aanvankelijk werd de houten lambrisering die in Engeland werd gebruikt, ingevoerd uit Egypte. Later, in de 4e eeuw, werden hellingen ingebouwd in de grote stenen structuren die oorspronkelijk voor kerkelijke doeleinden werden gebruikt.
De traituele associatie van beelden met de menselijke figuur maakte plaats voor de Grieks-Romeinse vereenvoudiging van de iconografie. stroop iconografie Grote vraag: Wat stelt de iconografie voor ? Stokken, klokken, was, gebeeldhouwde beelden, en tenslotte goud. De iconografie van deOE FIRMA toont vaak de mens, vaak gewapend met een knots, die grote moeite heeft met het drakenmotief van zijn Angelsaksische vijanden.De iconografie had zich ontwikkeld uit het stammengeheugen, cirkelvormige nederzettingen, en uiteindelijk verfijnd tot scherpe, sterk vormgegeven patronen van ingewikkelde patronen.
Toen de kwaliteiten van hout niet meer voorhanden waren, werden uit basismateriaal holle, ruwe ruwe stukken gesneden tot uitgewerkte patronen. Dit werd gebruikt voor de ruggen van boeken.
ril Hopper
De groeven waren groot genoeg om er metalen tongen in te kunnen aanbrengen, zodat er geen speld aan kon worden bevestigd. Later, toen de speld uit de overgrote meerderheid van de gemakkelijk verkrijgbare spijkers op de markt was verdwenen, ontkende dit het bezit van bibliotheken en boeken.
De bibliotheek werd geplunderd en boeken werden geroofd, en het oude, broze type spijker dat nog overeind stond, bleek broos te zijn. De spijker moest worden gebroken (inant uit hout) voordat hij aan de rand kon worden geklemd.
Geleidelijk aan werden de boekvlammen toegestaan de spijker te doorboren, maar, omdat hij op zijn plaats werd gehouden door een pin. werd er een houten omhulsel omheen bevestigd om te voorkomen dat hij zou ontsnappen.